miércoles, 16 de agosto de 2023

MI OPINIÓN DEL FAN FILM "SPIDER-MAN LOTUS"


Sin duda, estamos ante el fan film más ambicioso de todos los que -hasta la fecha- se han hecho sobre nuestro trepamuros favorito. Spider-Man Lotus es un largometraje de dos horas de duración, con claras reminiscencias de la clásica etapa de Stan LeeJohn Romita en Amazing, pero, sobre todo, de dos cómics míticos, de esos que suelen figurar en casi todas las listas de mejores tebeos arácnidos, como son El chico que coleccionaba Spider-Man y Spider-Man: Blue. Está dirigido por Gavin J. Konop.

Estas son las obras de las que más bebe la trama de Spider-Man Lotus
En lo referente al casting (y aquí me refiero al parecido físico de los actores con sus contrapartidas de papel) he de decir que, en general, me pareció bastante acertado, muy por encima de lo que hemos podido ver en las producciones mainstream (lo que a mi juicio tampoco era tan difícil). Warden Wayne tiene un "no sé qué" con el mentado Peter Parker de Romita. Moriah Brooklyn y Tuyen Powell no desentonan demasiado como Mary Jane y Gwen Stacy (si bien esas pelucas cantan un poco de más). Pero el que más parecido guarda con su homónimo es, a todas luces, Sean Thomas Reid como Harry Osborn. Se nota que el encargado de casting conocía perfectamente las fuentes originales, y se nota también que quiso ajustarse a ellas lo más posible. A ese respecto, tienen mi bendición. Aplaudo también al responsable de vestuario, que se ha esforzado en que los personajes luzcan como en la citada época Lee/Romita, pero lógicamente ajustándolo un poco a estos tiempos.

Materia aparte es la trama argumental, que si bien bebe de los cómics mencionados -a los que pretende homenajear-, peca bastante de errática e inconexa, con un exceso de escenas de diálogo en detrimento de las de acción (que es lo que uno espera ver en una cinta de género superheroico). Eso sí: debo reconocer que la escena inicial en la que Spidey persigue a un coche para acabar enfrentándose al Shocker poco o nada tiene que envidiar a sus contrapartidas oficiales. Y si tenemos en cuenta que esta ha tenido un presupuesto de sólo 25.000 dólares (cantidad que en las otras seguro que ni daba para pagar el servicio de catering), es algo digno de aplauso.

Además, me llegan informaciones de que en este momento está siendo doblada al castellano, y en cuanto la cuelguen en Youtube, os dejo por aquí el enlace.

miércoles, 9 de agosto de 2023

SPIDERMAN: ¡NADA PUEDE DETENER AL JUGGERNAUT! / 21 comics arácnidos / GATA NEGRA: LA CIUDAD DORADA y EL GOLPE DEL INFINITO

SPIDERMAN: ¡NADA PUEDE DETENER AL JUGGERNAUT!

Es un comentario recurrente en mi, pero los coleccionables que sacó Planeta con las dos primeras películas de Spiderman de Sam Raimi son las que me abrieron la puerta al inconmensurable universo de este personaje, por lo que siempre le tendré un cariño especial a las primeras entregas, donde descubrí a duos como Capa y Puñal o villanos tales como el Juggernaut. De hecho este tomo estuve a punto de no cogerlo en la biblioteca, porque pensaba erróneamente que incluiría el mismo material que tenía yo ya en el citado coleccionable, pero gracias a Dios que investigué y rectifiqué: este volumen incluye todos los encuentros entre Spiderman y el Juggernaut desde el inicial clásico de principios de los ochenta y el posterior en el Marvel Team-Up 150 (estos incluidos en el coleccionable de referencia)

A partir de ahi empiezan los que tenía inéditos, comenzando por uno penoso (en todos los sentidos) de principios de los noventa, obra de Rod Liefeld y Todd MacFarlane (el último de este último, por discrepancias que comentan en el artículo introductorio), otro de finales de los años noventa, donde los ojos agradecen el arte de John Romita Jr. tras el bodrio precedente, y luego dos de la década de 2010, el primero con la incertidumbre de que parece que si hay algo o alguien que puede parar al Juggernaut (lo que da pie a tres números entretenidos) más otro final dentro del evento Vengadores vs.X-Men, donde se enfrentan de nuevo ambos personajes pero siendo en ese momento Coloso quien lleva la armadura de Juggernaut (y no Cain Marko, el hermanastro de Charles Xavier) Una interesante recopilación.

21 grapas arácnidas

Si el pasado mes de junio pude leer las nuevas andaduras de cabeceras arácnidas como Miles Morales: Spider-Man (del que me leí el 1) y Spider-Man a secas (del que me leí el 1 y el 2), ahora he tenido la suerte de no tener que esperar mucho en la biblioteca para leerme el número 2 de la primera y el número 3 de la segunda. En el primer caso la segunda entrega sirve para que cierto personaje clásico del universo Marvel se haga mentora del protagonista, aparte de profundizar más en esa nueva villana llamada Raneem, que en esencia sólo parece una reactualización de viejos esquemas para ese tipo de personajes (todo será cuestión de ver hacia donde va todo) Por su parte el número 3 de Spider-Man, con el duo Dan Slott (guión) y Mark Bagley (dibujo), muestra la búsqueda de esperanza para los protagonistas tras las pérdidas en batalla contra Sathra (lo que lleva incluso a un gazapo clásico que explican en el artículo final de Spot On), tras lo cual vendría lo que bien pudiera haber sido un What If de que hubiera pasado si a Peter Parker no le hubiera picado la araña, con unos cambios sustanciales que habrá que ver en que derivan.

  • La ficha editorial de Miles Morales: Spider-Man #2 está por este enlace y la de Spider-Man #3 está por este otro enlace, las fichas de la biblioteca en ambos casos están pendientes de activar.
Al igual que en fechas recientes recuperé todo lo que tenía pendiente de El inmortal Hulk, ahora he hecho una jugada similar con Veneno comenzando tras lo incluido en el tomo Veneno: Rex que incluía el material que años antes había leído en grapa. Empiezo por tanto en el número 5 en grapa, con Donny Cates como responsable de esta cabecera, a partir del cual se van intercalando números de la misma con especiales de Web of Venom los cuales profundizan en algunos detalles complementarios a la citada serie regular. En estos comics se ve a Eddie Brock con el simbionte catatónico intentando lidiar con su situación actual y limar asperezas con el Hacedor, pero sobretodo con su propia familia, mientras que resurge Matanza. El simbionte había engañado a Eddie, y este descubre que tiene un hijo llamado Dylan, tras lo cual viene el cruce con el evento La guerra de los reinos. Matanza sigue en su búsqueda de todos los que han tenido un simbionte, lo que deriva en el evento Matanza absoluta (y derivados, intercalados al estilo Web of Venom), en donde se ven envueltos el Hacedor, Dylan Brock y el nieto de Norman Osborn. Le sigue Isla Veneno donde Eddie Brock intenta "poner orden" en sus simbiontes en una isla donde en sus inicios ya llevó a Spider-Man, mientras la edición española se complementa con la serie Grito (uno de tantos simbiontes que surgieron del original) Finalizo este lote de cómics de Veneno en grapa con la conclusión de Isla Veneno, que coincidió con la pandemia del Coronavirus, y el inicio del siguiente arco argumental, donde el protagonista y su hijo irán a parar al Universo Ultimate.
  • La ficha editorial de esta colección de Veneno está por este enlace, (exactamente del 11 al 33 es lo que tienen en la biblioteca, y del 15 al 33 en esta reseña), y la ficha de la biblioteca está por este otro.
GATA NEGRA: LA CIUDAD DORADA y EL GOLPE DEL INFINITO
 
Si a finales del año pasado tuve la buena suerte de poder leer seguidos los tres primeros tomos de la serie regular de la Gata Negra, completo ahora la citada colección con los dos tomos que me quedaban, los cuales llevan por título La ciudad dorada y El golpe del infinito respectivamente. Empezando por el primero de ellos, incluye los números 5 a 7 (tras la renumeración vista en el tercer volumen) más el primer Annual, siendo en el caso de los primeros el arco argumental que le da título al tomo, y en donde queda ya ¿zanjada? la trama que unía a la protagonista con el Zorro Negro (en lo que bien se podría considerar como el robo más ambicioso de Felicia en toda su carrera como ladrona), mientras que el Annual me dí cuenta de que era EL MISMO incluido en el tomo Destinos infinitos que en su día pedí en la biblioteca pero del que al final me leí sólo lo que me interesaba, ya que era muy deudor de ser parte de un evento que se disfruta más si se lee al completo (por eso no hay reseña del mismo en este blog pero recordaba haberlo leído)
 
Por su parte el quinto tomo incluye los números 8 al 10 más el Giant Size específico, todos ellos con la historia en cuatro partes que da título a esta última entrega: El golpe del infinito. Siendo la Gata Negra toda una experta ladrona, en este caso la sitúan intentando apropiarse de las Gemas del Infinito, con la particularidad de que las mismas en aquel momento estaban integradas en personas. El problema radica en que las citadas joyas (entonces portadores) son seis, y al final la protagonista lleva a cabo su plan tan solo con la mitad (tres), por lo que el cierre del arco argumental en el mencionado Giant Size final tiene toda la pinta de ser una manera de cerrar (más o menos) la historia, sin dejarla en un continuará que quedara colgado ante la cancelación de la serie. La misma, por tanto, finaliza con la sensación de haber tan solo dado una pequeña muestra del potencial de este personaje, a la espera de que entre en la biblioteca una serie limitada posterior, centrada en la trama con Iron Man del tercer tomo de la Gata Negra.

martes, 13 de junio de 2023

FALLECE JOHN ROMITA


Aunque tenía ya 93 años, era uno de esos gigantes cuya figura parecía estar exenta del fin del común de los mortales. Sin embargo, primero fue Steve Ditko, después fue Stan Lee y ahora... le ha tocado el turno a John Romita. Para mí, la perfección absoluta como dibujante.

Él rediseñó la imagen de nuestro amigo y vecino Spider-Man, hasta el punto de convertirla en el canon por el que habrían de regirse los posteriores artistas en los siguientes treinta años. Personalmente, yo, cuando pienso en Spider-Man, pienso en SU Spider-Man. A mi entender, todo lo que vino después fueron meras reinterpretaciones que, cuanto más intentan alejarse de su impronta, menos me gustan (cuando no directamente me aborrecen). Me pregunto que pensaría él en su fuero interno de la "calidad" de los cómics que se han hecho desde los 90´s hasta hoy... (aunque puedo imaginármelo).

Su fallecimiento me ha afectado especialmente, pues siento que con él se ha ido una época y un modo de hacer tebeos que, por desgracia, ya nunca volverá. Descanse en paz.

Y para recordarlo como se merece, a continuación recupero el artículo que le dediqué por aquí hace casi ocho años:

miércoles, 31 de mayo de 2023

SPIDER-MAN: CRUZANDO EL MULTIVERSO

Nunca he sido bueno con las previsiones, y cuando el Ultimate Spider-Man de Peter Parker fue sustituido por el de Miles Morales, pensé que era una mera jugada para meter un sucedáneo del clásico, y que duraría nada y menos. Me equivoqué, lo cual me imagino que fue uno de los detalles que me llevaron a no disfrutar en toda su esencia (aún admitiendo que es bastante entretenida) la película animada Spider-Man: Un nuevo universo de 2018, que incluso ganó el Oscar de aquella temporada al mejor título de animación. Y es que por aquel entonces yo aún no había leído nada de Miles Morales, pero poco después pude disfrutar del origen de este nuevo arácnido, a lo que se sumó posteriormente otras aventuras suyas tanto en el universo que le vió nacer como en el clásico de Marvel, al que saltó tras las Secret Wars de 2015. 
 
De esa manera ya me convence más un personaje que veo que funciona debido a seguir un esquema muy paralelo a su homónimo precedente, lo que hace que Miles Morales sea tan interesante como Peter Parker, pero cubriendo (por su juventud) el hueco que dejó vacante el Spider-Man clásico, anclado en esa algo indefinida edad entre los veintimuchos y los treintaypocos. No sería de extrañar que en algún futuro indeterminado diera el salto a los films de Marvel en acción real, pero de momento ha sido el protagonista de la película animada de Sony de 2018, de la que surge esta secuela, así como la futura Spiderman: Beyond the Spider-Verse que tiene previsto estrenarse el próximo año 2024. Como es lógico se continúa con todo lo que da de si ese multiverso arácnido que ya se ha visto en cómics, y se aumenta su metraje de los 117 minutos del primer film a los 136 de este (o sea, 2 horas y 16 minutos)

De la anterior entrega a esta hay cosas que continúan, como ese tono frenético en cuanto a referencias y guiños de todo tipo a lo que representa el personaje (son demasiados como para atreverme a citar aunque sean unos pocos), si bien hay que admitir que siendo previsor de que algo así podía volver, en este caso el espectador ya lo asume y lo asimila mejor, pese a que en algunos casos la psicodelia visual pueda ser un tanto mareante. Aún así resulta un film que, debido a su extensa duración, puede resultar quizás algo pesado para los espectadores ajenos al personaje o más pequeños, siendo los adolescentes (aparte, lógicamente, de los fans del arácnido de Marvel) los que más lo pueden disfrutar por un motivo muy claro: los personajes han evolucionado de la anterior película a esta. Eso se hace palpable en Spider-Gwen, mucho mejor planteada y desarrollada en esta entrega respecto a la precedente, pero también en el propio Miles Morales, que ya empieza a ser un adolescente con ganas de vivir su propia vida y salir del núcleo familiar en el que se crió (sin que ello signifique tener que renunciar al mismo), representando ambos la adolescencia en su esencia más básica.

Una de las características del anterior film era que cada Spider-Man era visualizado con tipos de animación diferente, algo que se repite aquí con resultados destacables sobretodo en cuanto a Spider-Punk, que además se demuestra fiel a lo que representa, con ciertas frases que dejan muy clara cual es la filosofía de dicho personaje. Aunque en este infinito universo arácnido han tenido cabida todo tipo de Spider-Man habidos y por haber (en algunos momentos desbordan la pantalla, con guiños esporádicos que llevan a primer plano a alguno en cuestión), serían Miguel O'Hara, Spider-Woman y Peter Parker los otros que tendrían una mayor presencia. En el caso del primero queda palpable su preocupación de cara a que los hechos canónicos no varíen y sean respetados (girando en esencia sobre ello esta secuela), mientras que la segunda sería una evidente traslación de cuando dicho personaje estuvo en manos de Dennis Hopeless en las viñetas (estado y uniforme incluidos), si bien hay cierto cambio racial que me llevó a pensar en lo de "inclusión forzada", aunque es justo admitir que ello no es obstáculo para que dicho personaje funcione de forma correcta.
 
En cuanto al tercero sería la versión ya vista en la película anterior, que aquí se demuestra quizás un padre algo temerario en cuanto a la seguridad de los suyos (representando a mi gusto una acertada traslación de como habría tenido que ser su evolución en los cómics, si no fuera por la necesidad de que nunca pierda su condición básica) De forma más secundaria también tiene cierta presencia el Spider-Man indio, si bien su función (y su universo) se introducen para dejar bien claros los motivos de respetar los hechos canónicos, a partir de lo cual los personajes justifican sus posteriores movimientos. Por su parte si en la película anterior era Kingpin el villano principal, en esta el más notorio, aunque hay varios cameos de otros, es el (en inicio inocuo) Mancha, AUNQUE en algunos momentos me llevó a pensar A MI si no evolucionará de cara a la próxima en otro villano cromático del arácnido (aunque igual me equivoco) Esta película finaliza con un cliffhanger impactante tras un giro similar al visto en Regreso al futuro 2, dejándome con la intriga de como se resolverá tras haber disfrutado 136 intensos minutos con una secuela frenética, desbordante y visualmente espectacular.
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  • FICHA TÉCNICA y SINOPSIS en IMDB (en inglés) y FilmAffinity (en español)
  • FECHA DE ESTRENO EN ESPAÑA: 2 de junio de 2023.
  • Galería de posters por este enlace.

martes, 23 de mayo de 2023

MILES MORALES Y SPIDER-MAN 2099 LLEGAN A FORTNITE


Tal y cómo se había venido rumoreando, el inminente estreno en cines de Spider-Man: Cruzando el Multiverso ha propiciado que, desde hoy, ya estén disponible en la tienda de objetos de Fortnite los trajes de Spider-Man (Miles Morales) y Spider-Man 2099.


De este modo, los jugadores podrán embarcarse en una serie de misiones temáticas, además de poder hacer uso del llamado Lanzatelarañas del Spider-Verso. Dicho gadget podrá encontrarse tirado por el suelo durante las partidas, aunque también será posible hacerse con él cambiándoselo por "barras" a Spider-Gwen.

En lo tocante a las misiones, ya se sabe que estas otorgan puntos de experiencia, pero una de ellas incluye el tema de la sala Seda y colonia (versión de EI8HT), una canción que aparecerá en la película. 

TRAJES DE MILES MORALES Y SPIDER-MAN 2099

SPIDER-MAN (MILES MORALES)


El traje de Spider-Man (Miles Morales) incluye el estilo alternativo enmascarado Tierra 1610 y el accesorio mochilero Portal del Multiverso. Además incluye el pico Mazo de Spider-Ham, también disponible en la tienda, y el gesto "Aplástalos".

SPIDER-MAN 2099


Con el traje de Spider-Man 2099 se incluye el accesorio mochilero Capa Arácnida 2099, recién llegada del futuro. Por si fuera poco, el pico Hachas-928 también está disponible en la tienda.

miércoles, 10 de mayo de 2023

EL NUEVO PODER DE SPIDER-MAN


Dan Slott
, siempre tan transgresor, ha adjudicado un nuevo poder a nuestro trepamuros favorito. Esto sucede en el número #8 de Spider-Man, obra del citado guionista junto a Mark Bagley, John Dell, Andrew Hennessy y Edgar Delgado (episodio que, si no me fallan las cuentas, por estos lares debería ver la luz en octubre, dentro del número #5 de la cabecera española de Panini).

En ese número, cierto evento traumático genera en nuestro héroe un fuerte sentimiento de culpa, que lo lleva a pedir ayuda a un "rehabilitado" Norman Osborn para potenciar su viejo sentido arácnido. Con tal propósito, Spidey se somete a un arriesgado experimento, pero un accidente durante el proceso hace que su sentido arácnido se sobrecargue, hasta el punto de comenzar a detectar de golpe todos los peligros de la ciudad... ¡Y no sólo los que le atañen a él en primera persona, sino también los que afectan a cada ciudadano! Como es lógico, esto daña psicológicamente al Hombre Araña, que se siente tan abrumado que cree que no podrá soportarlo.


Y la pregunta es: ¿qué implicaciones tendrá este nuevo poder para él en lo sucesivo? Para descubrirlo, tendremos que estar atentos a las próximas entregas de la serie.

sábado, 8 de abril de 2023

SPIDER-MAN: EL BUITRE QUE FUE, Y EL QUE PUDO HABER SIDO


Como sabéis, mucha gente alaba al Buitre que Michael Keaton encarnó en Spider-Man: Homecoming, y lo respeto, si bien he de admitir que de haber sido yo -un purista confeso- el encargado de casting y del diseño de producción, la cosa hubiese sido bastante diferente. Y me explico: más allá de las capacidades interpretativas de Keaton (que no es mi intención aquí venir a poner en duda), convendréis conmigo en que ni su aspecto físico, ni el "traje" que lucía se aproximaba lo más mínimo al personaje en que supuestamente se basaba.

El buitre que concibió el maestro Steve Ditko era un señor de cierta edad, calvo y provisto de un traje bastante menos aparatoso que el que vimos en la película que, para colmo, contaba con unas "plumas" que hacían las veces de peligrosas cuchillas.

Arriba, el Buitre original. Abajo, el que pudimos ver en Spider-Man: Homecoming. Como veis, todo parecido entre ambos se reduce apenas al nombre

Sin embargo, todo estuvo a punto de ser muy diferente. El caso es que tras el estreno de Spider-Man 3 de Sam Raimi, el equipo de aquella trilogía se puso a trabajar en lo que sería una cuarta entrega, cuyo estreno estaba previsto para 2011. No obstante, como es sabido, el proyecto fue abortado abruptamente en plena fase de preproducción. Siempre nos quedará la duda de qué tal habría resultado esa película, pero más allá de las conjeturas que podamos hacer, hay algunas cosas que sabemos a ciencia cierta. Y una de ellas es que el Buitre iba a ser el villano principal de la cinta, y ya se había tanteado al actor encargado de encarnarlo, que al parecer incluso habría dicho que sí. Ese actor no era otro que John Malkovich, un intérprete soberbio, cuyo parecido físico con Adrian Toomes era (y es) mucho mayor que el de Michael Keaton.

John Malkovich, quien estuvo a punto de interpretar al Buitre

También, aquí abajo podéis ver una escultura de preproducción que nos da una idea de cómo se habría visto el intérprete ataviado con el traje.

Esta posibilidad a mí me pone los dientes muy largos... ¿Y a vosotros?

Y ya para finalizar, os dejo una imagen que el guionista Ken Penders (que fuera supervisor de la fallida producción) compartió en su cuenta de Twitter. Según sus propias palabras: "Antes de que Sony se despidiera de Tobey y Sam, la producción de Spider-Man 4 ya había comenzado y visité a unos amigos que estaban trabajando en el traje del Buitre destinado al actor John Malkovich. Una vez que se cerró la producción, se entregaron todos los materiales".

Como veis, las plumas eran cuchillas como en el diseño original de Ditko. Lástima que al final todo quedara en agua de borrajas...
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